Con motivo del Día Internacional de los Museos, celebrado este año bajo el lema “Museos uniendo un mundo dividido”, el Museo Provincial de Lugo inauguró Sempre Vivas, una exposición performativa de la Colectiva Crea que transforma las salas del museo en un recorrido de escenas vivas habitadas por artistas procedentes de distintos territorios y contextos culturales.
A través de la performance, la poesía, la instalación y las artes visuales, la propuesta abre un espacio para acercarse a cuestiones relacionadas con la memoria, el cuerpo o las violencias de género desde la experiencia artística y la presencia compartida. El público no observa las obras desde la distancia, sino que atraviesa los espacios, escucha voces, lee textos y convive con las intérpretes a lo largo del recorrido.
En este contexto, la exposición propone también una reflexión sobre la capacidad del arte para crear lugares de encuentro entre realidades distintas. Las piezas dialogan desde lenguajes, experiencias y sensibilidades diversas, trazando conexiones que atraviesan territorios y formas de vida sin borrar las particularidades de cada historia.
La participación de artistas como Laura Pereyra Barrionuevo (Lima, Perú), Noemi Pardo Carral (Vilalba, Galicia), Iliana Rama Gualtieri (Montevideo, Uruguay), Violeta Ares (Buenos Aires, Argentina) y Daniela Rouco Lledes (La Habana, Cuba) construye una conversación coral en la que las obras no solo ocupan un espacio expositivo, sino que también activan preguntas en torno a lo que nos conecta, a lo que permanece silenciado y a las maneras en que la creación artística puede hacer visibles determinadas experiencias colectivas.
Las piezas
Interferencia Nupcial Iliana Rama Gualtirei (Montevideo, Uruguay)
Un vestido de novia, un megáfono y unas flores siemprevivas construyen una escena que remite al matrimonio como ritual e institución social. La intervención propone una reflexión en torno a los mandatos culturales asociados a la feminidad y a la idea de pureza.
La Virgen de tus sueños Noemí Pardo (Vilalba, Lugo)
La pieza dialoga con el imaginario religioso para cuestionar determinadas representaciones históricas de la feminidad vinculadas al sacrificio, a la obediencia y a la pureza. La escena se desarrolla a través de una serie de transformaciones simbólicas del cuerpo y de la vestimenta.
Drama Visual Daniela Rouco (La Habana, Cuba)
La obra reúne una serie de dibujos en los que aparecen figuras híbridas, deformadas y fantásticas. La estética naïf y los colores saturados contrastan con la intensidad de los temas que atraviesan las piezas
Pero si son solo amigas Maithe Castillo (Montevideo, Uruguay)
La instalación combina poesía y sonido a través de una serie de poemas impresos y grabados en audio. La obra explora la experiencia afectiva y la manera en que el lenguaje puede funcionar también como espacio de refugio y resistencia.
Avisa cuando llegues Violeta Ares (Buenos Aires, Argentina)
Frases cotidianas vinculadas a las violencias machistas aparecen suspendidas en el espacio mientras el cuerpo de la artista permanece inmóvil en el centro de la escena. La instalación reflexiona sobre los discursos que cuestionan, minimizan o desplazan la responsabilidad hacia las víctimas.
Niñas, no madres Laura Pereyra Barrionuevo (Lima, Perú)
Peluches, muñecas y tizas construyen una escena atravesada por la idea de una infancia interrumpida. La instalación aborda la vulneración de derechos y las realidades a las que se enfrentan niñas obligadas a asumir experiencias que no les corresponden.